Dispositifs pédagogiques

Les étudiant·es travaillent au sein d’ateliers collectifs qui favorisent les échanges et le travail au quotidien dans l’école. Ils ont également à leur disposition des espaces pour expérimenter des mises en espace de leurs recherches et travaux, et des ateliers liés à des techniques ou des outils spécifiques : labos photo (argentique et numérique), salle d’impression, atelier volume, menuiserie, ateliers d’arts imprimés, studios vidéo et sons, etc.

Au nombre de cinq, les Fabriques, espaces de production et d’apprentissage mutuel, réunissent des groupes étudiant·es de la 2^eme à la 4^eme année, dans un même espace, autour d’un territoire de questions choisies collégialement. Ces thématiques sont amenées à évoluer et se nourrir des réflexions partagées, des rencontres, des expériences et des travaux des étudiant·es, des enseignant·es responsables, et des intervenant·es ponctuel·les, investi·es dans la Fabrique. Favorisant l’interdisciplinarité, les glissements entre les médiums, les approches théoriques et pratiques, et les situations de co-enseignement, les Fabriques offrent des cadres de travail multiples, qui optimisent l’émergence progressive du projet personnel des étudiant·es.

→ Livret de l’étudiant 2024-2025

Se déroulant sur 4 semestres, les Prismes offrent un cadre d’apprentissage privilégié aux étudiant·es en début de cursus pour aborder formes, matériaux, gestes et questionnements, dans une démarche de complémentarité des techniques et des savoirs. Chaque prisme est porté par plusieurs enseignant·es, et combine un ensemble d’enseignements mélangeant approches théoriques et pratiques.

À l’échelle d’un semestre, les Prismes confrontent les étudiant·es à une diversité de connaissances et savoir-faire fondamentaux contribuant à l’ouverture et à l’étayage de leurs pratiques et questionnements. Ils les amènent à déceler progressivement leurs langage et territoire d’exploration personnels, et à construire les bases d’une autonomie de travail.

Les Focus correspondent à des temps d’enseignement ponctuels proposés tout au long de l’année, les lundis ou les vendredis. Disciplinaires ou transdisciplinaires, techniques, théoriques et/ou méthodologiques, ils proposent un champ varié d’apprentissages permettant aux étudiant·es de la 1^re à la 5^e année de (re)découvrir et/ ou d’approfondir des connaissances et savoir-faire nécessaires au développement de leurs pratiques.

• Les points Films : programme qui offre un panorama non exhaustif et non linéaire du cinéma et de la vidéo contemporaine
• Les points Danse : enseignements en partenariat avec Boom’Structur pôle chorégraphique, le conservatoire et la Comédie scène nationale nationale
• Les points de Fuite : moment de présentation et d’échanges autour d’autres écoles internationales, d’autres villes et d’autres façons d’apprendre l’art mais également de prolongements possibles par des expériences internationales au sortir de l’école.
• Les conférences et présentations (qui sont souvent ouvertes au public extérieur).

Des voyages d’étude (visites de centres d’art, d’expositions, colloques, etc.) en France comme à l’étranger, sont régulièrement proposés par l’école et font partie intégrante du cursus pédagogique. En plus des structures se trouvant à proximité de l’école (La Tôlerie et le FRAC Auvergne à Clermont-Ferrand, le Creux de l’Enfer à Thiers, le Centre d’art et du paysage de Vassivière…), les étudiant·es de 1ère année commencent chaque année par un voyage à Paris pour découvrir expositions et institutions artistiques à partir d’un programme établi par l’équipe pédagogique. Les 2^e années se rendent à la Biennale de Lyon ou dans une grande ville française ou européenne. Des voyages sont également programmés pour aller assister aux grandes manifestations artistiques (Biennale de Venise, Documenta de Kassel, Skulptur Projekte à Münster…) et sont ouverts aux étudiant·es de toutes les années.

Des partenariats sont également établis avec des résidences internationales en France pour permettre aux étudiant·es du 2^nd cycle de bénéficier d’un temps de recherche et de création au sein d’une structure professionnelle et au contact d’autres résident·es français·es et internationales·aux.

Enfin, en 2^e cycle, les étudiant·es ont la possibilité de partir pendant 6 semaines en résidence à New-York, Lima, ou Cotonou : plus d’infos ici.

Les étudiant·es peuvent suivre des enseignements auprès d’autres établissements partenaires sous réserve de l’accord de l’équipe pédagogique. Ils et elles ont notamment accès à des cours donnés au sein de la Licence ou du Master arts du spectacle à l’Université Clermont Auvergne.

Artistes, écrivain.e.s, philosophes, scientifiques, critiques, galeristes, éditeur.trice.s, responsables culturels, avocat.e.s, metteur.e.s en scène, etc. sont régulièrement invités à présenter des conférences et/ou intervenir au sein des pôles d’enseignement, des ateliers ou des séminaires de recherche.

Liste des intervenant.e.s au cours de l’année 2023/2024 :

⦁ Workshops
-Zola CHICHMINTSEVA-KONDAMAMBOU, commis- saire d’exposition et médiatrice culturelle François DEHOUX, artiste
-Mathieu DUSSOL, photographe, vidéaste
-Emmanuel EGGERMONT, chorégraphe et danseur Arnaud FRAPPART, créateur atelier « la libre roue »
-David HARTT, artiste
-Sophie LAPALU, critique d’art, autrice, curatrice, enseignante
-Morgane MASSE, graphiste indépendante
-Arina OLIUNINA, médiatrice culturelle
-Katia PORRO, curatrice, écrivaine et traductrice, directrice d’In Extenso et de la revue La Belle Revue
-Yves POTIN, créateur atelier « la libre roue »

⦁ Conférences/interventions
-Alexandra ARÈNES, PhD, architecte, urbaniste, SHAA
-Soheil HAJMIRBABA, architecte, urbaniste, SHAA Nathalie MIEL, directrice du DAMIER -Emmanuelle PIREYRE, écrivaine

⦁ Travailler dans le champ de la création
-Cathy AUROY, coordinatrice artistique et culturelle La Cour des Trois Coquins
-Clélia BARTHELON, artiste plasticienne et membre du SNAP-CGT
-Églantine CHABASSEUR, responsable de la communication Auvergne-Rhône Alpes spectacle vivant
-Sophie CHANGEUX, cheffe de pôle musique/image à Clermont Auvergne Métropole
-Salomé CIVADE, artiste et fondatrice de Multiples uniques
-Paméla D’AUTHIER, chargée de missions et d’accompagnement Appuy Culture
-Anaïs DEDIT, coordinatrice du réseau RPM (recherche en pédagogie musicale), programmatrice freelance et manageuse
-Sébastien GUERRIER, musicien et militant
-Katia PORRO, curatrice, écrivaine et traductrice, directrice d’In Extenso et de la revue La Belle Revue
-Marie-Laurence SAKAËL, chargée de mission ac- compagnement professionnel Auvergne-Rhone Alpes spectacle vivant
-Bruno SILVA, artiste
-Gabriel SOUCHEYRE, fondateur et directeur du festival Vidéoformes
-Camille TRIQUET, chargée d’information-ressource FRAAP
-Marie TULOUP, fondatrice du Gyroscope, structure dédiée à la coordination et à l’accompagnement de projets artistiques
-Marjolaine TURPIN, artiste et membre des Ateliers
-Camille VARENNE, artiste-vidéaste, réalisatrice de films documentaires