Conférence de Kientega Pingdéwindé Gérard

Conférence de Kientega Pingdéwindé Gérard (KPG)
Jeudi 7 décembre 2017 à 18h

Kientega Pingdéwindé Gérard, communément appelé KPG, est issu de la caste des forgerons et de père orateur de masques. Il forge son répertoire à partir de ses diverses traditions familiales et l’adapte au monde contemporain. C’est le moment où l’écoute, la parole et le chant s’entremêlent, se heurtent, créent une énergie apaisante, celle de l’univers fantastique de la terre rouge du pays des hommes intègres…
Artiste, griot, comédien, chanteur, tel le margouillat collé à son mur, il observe le monde autour de lui et raconte… Dans son nouveau texte, Kossyam, signifiant « demande la sagesse », KPG raconte l’insurrection populaire de 2014, l’effervescence et les nouveaux enjeux où un peuple revendique sa place de citoyen actif. KPG décrit les liens entre les forces en présence, celles de la rue et celles de la tradition.
Les personnages de Kossyam, archétypes humains, empruntent la peau des animaux, mais vivent dans la cité. Car c’est dans la rue que tout se passe, que l’histoire change et que le margouillat scrute le théâtre où se fabrique l’Histoire du pays, entre événements, tensions, sagesse, humour et réflexion.
KPG incarne ainsi tous les rôles, et prête sa voix aux effigies qu’il manipule. Et c’est dans la rue qu’il vient raconter, car au Burkina comme souvent en Afrique, c’est la place publique, métaphore de la République, qui est en jeu.

Sur une invitation des membres du groupe de recherche « Sur-exposition, acteurs, images, projections d’une nouvelle tendance » (Jacques Malgorn, J. Emil Sennewald et Camille Varenne)

image : Festival les rencontres d’Ici et d’Ailleurs Noisy-Le-sec 2015, KPG artiste conteur.

Conférence ouverte au public.
Merci de vous présenter à l’accueil de l’école (rue Charles Fabre) en arrivant.

Projection du film « Moby Dick » de John Huston

Projection John Huston, Moby Dick, 1956
en Coopérative de recherche
(organisée par le groupe de recherche Léviathan (titre provisoire))

« Appelez-moi Ismaël. Il y a quelques années de cela — peu importe combien exactement —, comme j’avais la bourse vide, ou presque, et que rien d’intéressant ne me retenait à terre, l’idée me vint de naviguer un peu et de revoir le monde marin. C’est ma façon à moi de chasser la morosité et de corriger les désordres de mes humeurs. Quand je sens l’amertume plisser mes lèvres, quand bruine dans mon âme un humide novembre et que je me surprends à faire halte, malgré moi, devant les marchands de cercueils, à me glisser dans le premier cortège funèbre que je croise, et, surtout, quand la noire mélancolie me tient si fort que seul un robuste sens moral peut m’empêcher de descendre d’un pas décidé dans la rue et d’envoyer méthodiquement valser les chapeaux des passants — alors, j’estime nécessaire de m’embarquer sans délai. D’autres auraient recours à un pistolet chargé. Avec un panache tout philosophique, Caton se jette sur son épée ; moi, tranquillement, je lève l’ancre. Quoi de surprenant ? S’ils en avaient conscience, presque tous les hommes ont, à un moment ou à un autre, et chacun à sa façon, éprouvé envers l’océan des sentiments semblables aux miens. »

(Herman Melville, Moby-Dick, ou le cachalot, chapitre I « Mirages »)

Embarquez avec nous le jeudi 14 décembre à 18h30, en Coopérative de recherche. Durée de la traversée, proposée par le groupe de recherche Léviathan (titre provisoire) : 115 minutes.

Moby Dick (1956) est l’adaptation par John Huston du roman d’Herman Melville Moby-Dick, ou le cachalot, paru en 1851. Il raconte par la voix d’Ismaël, embarqué à bord du baleinier le Pequod, la quête de son capitaine Achab, hanté par un cachalot blanc qu’il pourchasse sans répit.

Conférence de Philippe Petit

Conférence du réalisateur Philippe Petit
dans le cadre du cours « Point Films »
lundi 27 novembre à 18h

Philippe Petit est un auteur-réalisateur et comédien Français, pensionnaire à la Villa Médicis en 2016. Il a réalisé des courts et moyen métrages présentés dans de nombreux festivals. Ces deux premiers longs métrages « Insouciants » et « Danger Dave » sont considérés comme des gestes libres et alternatifs par la critique. Il prépare aujourd’hui son troisième long-métrage, produit par Envie de Tempête dont le tournage doit se dérouler à Rome en 2018.
Trois de ses films sont rassemblés dans l’ »Anthologie d’un cinéaste punk », un coffret DVD édité par Shellac.

« Ce que je connais
Si l’écriture reste le rendez-vous incontournable de la création cinématographique, elle peut intervenir à différents endroits, de différentes manières.
À chacun la sienne.
Au travers de quelques fragments, d’une parole ouverte, nous tenterons de questionner pourquoi la connaissance intime du sujet demeure LA manière d’aborder cette écriture et de réaliser un geste cinématographique sincère et assumé.
Au delà, pourquoi l’énergie du faire, la croyance et l’enthousiasme reste la condition sine qua non de l’aboutissement d’un film. »

Conférence ouverte au public.
Merci de vous présenter à l’accueil de l’école (rue Charles Fabre) en arrivant

L’Adresse lisière

La Coopérative de recherche de l’ESACM présente « L’Adresse lisière ».

L’exposition « L’Adresse lisière » réunit un ensemble d’œuvres et de paroles évoquant la possibilité d’une rencontre, d’une articulation, d’un partage du monde entre ses différents acteurs, au-delà de la séparation mal nommée « humain / non-humain ».
Le temps de l’exposition est également un temps d’échange : le philosophe Augustin Berque et l’anthropologue Florence Brunois-Pasina ont été invités à porter, à partir de leur propre recherche, un regard sur les œuvres exposées, et à nourrir ainsi l’actualité d’une réflexion commune.

Ce projet a pris forme à la croisée des recherches des artistes Sarah Clerval, étudiante-chercheuse du 3ème cycle de recherche, et Gyan Panchal, résident-chercheur 2016-2017 à la Coopérative de recherche de l’École Supérieure d’Art de Clermont Métropole.

Rencontres :
• Augustin Berque, philosophe, mardi 7 novembre à 18h
• Florence Brunois-Pasina, anthropologue, jeudi 9 novembre à 18h

Avec les œuvres de :
Jennifer Allora et Guillermo Calzadilla
Fabien Giraud et Raphaël Siboni
Mark Lewis
Benoît Maire
Laurent Montaron

Exposition du 6 au 10 novembre 2017
tous les jours, de 10h à 19h

Vernissage le 6 novembre à 18h30
Entrée libre. Merci de vous présenter à l’accueil de l’école (rue Charles Fabre) en arrivant.

 

Première – 23e édition

Exposition « Première », 23e édition
Abbaye Saint-André – Centre d’Art Contemporain
Du 12 novembre 2017 au 14 janvier 2018

Avec : Brice Aulin, Salomé Aurat, Jules Baudrillart, Marion Collas, Tristan Dassonville, Timothé Dichampt-Derossy, Naser Dushica, Valentine Ridde, Jean-Yves Roy, Laure Subreville

Vernissage le samedi 11 novembre à 18h.
Performance de l’artiste Valentine Ridde à 19h.
Exposition du 11 novembre 2017 au 14 janvier 2018, du mardi au dimanche de 14h à 18h.
Fermé les 24, 25, 31 dec et 1er janv.

« Première » est un programme prospectif porté par le centre d’art contemporain de Meymac avec une sélection de diplômés des Écoles nationales supérieures d’art de Bourges et Limoges, de l’École supérieure d’art de Clermont Métropole et de L’École d’enseignement supérieur d’art de Bordeaux, à qui il est proposé une exposition, un catalogue et l’écriture d’un texte critique. Le principe de l’exposition est simple. Le centre d’art constitue, chaque année un jury différent, composé de personnalités du monde de l’art (critiques d’art, commissaires, artistes, directeurs de centres d’art…).
À la suite de la sélection, les artistes participent activement au montage de leur exposition, accompagnés par l’équipe du centre d’art. Pour les artistes retenus, « Première » est une façon de confronter leur travail au regard de divers professionnels de l’art et d’affirmer leurs recherches artistiques.

Le jury 2017 : Fanny Lambert est critique d’art et commissaire d’exposition, Candice Pétrillo, directrice artistique de l’association bordelaise Zebra 3 et Timothée Schelstraete, artiste (résident à Chamalot-Résidence d’artistes en 2016).

Abbaye Saint André – Centre d’art contemporain
Place du bûcher – 19250 Meymac
www.cacmeymac.fr

Conférence de Christian Barani

Conférence du réalisateur Christian Barani
dans le cadre du cours « Point Films »
lundi 30 octobre 2017 à 18h

Partant des premières réalisations, Christian Barani évoquera la genèse de ses formes filmiques et leur élaboration au fil d’une œuvre qui s’est construite dans des contextes géographiques et politiques extrêmement divers. La caméra-marchée est l’acte fondamental de cette exploration de l’histoire, elle est l’acte performatif du film.

Conférence ouverte au public.
Merci de vous présenter à l’accueil de l’école (rue Charles Fabre) en arrivant.

Une nouvelle fraiseuse au Fablab.

L’école a récemment fait l’acquisition d’une fraiseuse CNC 4 axes, qui permet de fraiser du bois, du plastique, de l’alu, à partir de fichiers 3D. Pour l’instant, elle n’est disponible que par les étudiants de l’école.

Le fablab s’agrandit.

Il a triplé de superficie, et accueille en plus d’une nouvelle fraiseuse l’atelier maquette.

Coopérative de recherche 2017-2018

Trois nouveaux résidents-chercheurs rejoignent la Coopérative de recherche de l’ESACM pour une année, les artistes Alexis Guillier, Fabrice Gallis et Lola Gonzalez.

La Coopérative de recherche accueille également les étudiants-chercheurs de 3ème cycle Samira Ahmadi Ghotbi, Zainab Andalibe & Nicolas Kozerawski, Antoine Barrot, Sarah Clerval Matthieu Dussol, Ghita Skali, Camille Varenne, Jérôme de Vienne, et deux chercheurs associés : le danseur et chorégraphe Rémy Héritier 
et l’artiste Sarah Ritter.

plus d’infos sur la Coopérative de recherche

Panorama : Enjeux et perspectives des arts visuels en Auvergne-Rhône-Alpes

Les 29 et 30 juin 2017, l’ESACM a accueilli les ateliers des journées professionnelles pour les arts visuels dans la région Auvergne-Rhône-Alpes, organisées par l’Adéra (Association des écoles supérieures d’art Auvergne-Rhône-Alpes) et Ac//ra (Art Contemporain en Rhône-Alpes).

Ces journées professionnelles, intitulées « Panorama : Enjeux et perspectives des arts visuels en Auvergne-Rhône-Alpes », s’adressaient à l’ensemble des acteurs des arts visuels, des collectivités territoriales ainsi qu’aux responsables politiques. Grandes et petites structures, associations et institutions, ruraux et citadins, se retrouveront à Clermont-Ferrand, autour de l’envie partagée d’optimiser leurs actions sur et à partir du territoire régional.

www.panorama2017.fr