L’ÉSACM ouvre ses portes les vendredi 9 et samedi 10 février, de 10h à 18h.
Visites de l’établissement réalisées par les étudiant·es, rencontre avec les équipes, projections, etc.
En parallèle du Festival du Court-Métrage, les étudiant·es proposeront également une exposition de travaux liés à l’image (image imprimée, sérigraphiée, filmée, etc) à découvrir dans tout le bâtiment.
Image : restitution de la Fabrique « Vraiment vraiment » en 2023
Du 22 décembre 2023 au 28 janvier 2024, les diplômé·es 2023 présentent leurs travaux au musée d’art Roger-Quilliot. Une exposition commissariée par Carin Klonowski.
Cette exposition donne à voir les travaux de 19 artistes, avec des registres et médiums très différents, organisés en une vaste installation et installés dans un lieu à l’ancrage fort dans le paysage culturel clermontois. Un défi singulier, relevé par les lauréats du DNSEP 2023 (Diplôme national supérieur d’expression plastique – grade master), et Carin Klonowski, artiste, chercheuse, et commisaire de cette exposition.
« The Edge » renvoie directement à sa traduction en français, c’est-à-dire le « bord », « la lisière ». Un endroit et un moment suspendus. Beaucoup des artistes participants revendiquent un travail et une pensée du collectif et de la communauté, collaborent parfois entre eux sur différents projets, sont au croisement de différents champs – artistiques, relationnels, militants. Cela aussi se retrouve dans l’accrochage : les œuvres se contaminent, s’adossent les unes aux autres, s’éclairent, entrent en friction ou créent de nouvelles narrations.
Je ne peux pas m’empêcher de voir cette appréhension de l’espace et du travail artistique comme une réponse à la dégringolade contemporaine. Sur une période très courte, la liste est longue et dense de drames et crimes humains, écologiques, économiques. « To be on edge » signifie « être à cran ». Dès lors se pose la question de ce qu’une pratique artistique peut apporter à un monde en crise, comment de jeunes artistes se positionnent dans un tel contexte, en chute permanente. » Carin Klonowski
Avec les artistes :
Johan Aboubacar-Danglard
Lilith Bodineau
Amélie Bonnemain
Léa Bounioux
Léa Carlier
Jean Caunet
Lauriane Charière–Fiedler
Nelly Catheland
Lucy Da Silva
Gaëlle Descamps
Victor Geny
Noé Kayser
Fantine Lacroix
Théo Levillain
Naomi Razafindrakoto
Léo Reichling
Kolja Venturi
Swane Vieira
Théo Storf
Création graphique par Pierre Maillard.
Exposition du 22 décembre 2023 au 28 janvier 2024
Du mardi au dimanche de 10h à 18h
Musée d’art Roger-Quilliot
Place Louis-Deteix – Clermont-Ferrand
Les diplômé·es ont tou·tes disposé d’une bourse allouée par la Fondation Michelin pour la production des pièces qu’ils·elles ont présenté au diplôme, et qui sont présentées dans cette exposition.
Cycle Art et écologie : questionner le travail artistique au regard des enjeux écologiques et environnementaux
Il peut certes sembler accessoire, à l’heure des bouleversements climatiques, de s’arrêter sur les ressorts de la création pour penser et porter ces enjeux. Or, le secteur artistique a un rôle à jouer face à l’urgence écologique et ce à la fois dans ses dimensions politiques, matérielles et symboliques. Ces deux tables rondes permettront de questionner, à partir d’exemples concrets et dans la discussion, les différentes formes d’engagement des artistes et les processus de création et de diffusion de l’art au regard des enjeux écologiques.
Cette table ronde permettra d’analyser collectivement le coût environnemental de l’art et ce en considérant le cycle de vie d’une œuvre, depuis le processus de production et le choix des matériaux utilisés, en passant par la diffusion (transports, lieux et modes de diffusion) et jusqu’au stockage ou à l’éventuelle destruction des œuvres. Si on peut ici considérer les démarches artistiques à une échelle individuelle, il s’agit également d’examiner l’organisation du secteur artistique dans ses dimensions géographiques et économiques.
Cette table ronde sera également l’occasion d’un partage d’outils et d’expériences visant à soutenir les initiatives de celles et ceux qui souhaitent agir pour faire advenir le changement.
Intervenant⸱es : Isabelle Henrion – commissaire d’expositions et co-cordinatrice d’Artistes en résidence ; Diego Landivar – enseignant-chercheur en Economie et Humanités Numériques, ESC Clermont Business School ; Kamel Makhloufi – technicien au Fablab de l’ESACM
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Une première table ronde du cycle Art et Écologie a eu lieu le mercredi 11 octobre sur le sujet de l’« Art au service de l’écologie », en proposant d’explorer les liens entre engagement militant et engagement artistique et de se questionner sur ce que peut l’art pour la prise de conscience et la sensibilisation des publics à l’égard des enjeux écologiques.
Le programme Travailler dans le champ de la création a pour objectif d’accompagner les travaileur⸱euses de l’art (artistes, technicien⸱nes, diffuseur⸱ses, médiateur⸱rice, etc.) et de proposer un espace de questionnement et de réflexion sur les modèles de production et de diffusion de l’art. Il est co-organisé par Culture en danger 63, l’École Supérieure d’Art de Clermont Métropole et le Conseil départemental du Puy-de-Dôme. Il est co-produit par Clermont-Ferrand Massif Central 2028 – Ensemble construisons la capitale et bénéficie du soutien du Ministère de la culture.
Informations pratiques :
Entrée Libre – Théâtre du Lieu-Dit
10 Rue Fontgiève, Clermont-Ferrand
Dans le cadre d’un partenariat avec la Villa Albertine, 6 écoles supérieures d’art et de design accueilleront David Hartt en résidence pédagogique et de création. L’artiste canadien proposera un workshop à l’ÉSACM du 20 au 24 novembre 2023, et donnera une conférence publique le 20 novembre 2023 à 17h30.
David Hartt propose aux écoles d’art et design françaises de travailler à partir du concept qu’il nomme Terraforming, une analyse de la façon dont le paysage est constamment façonné pour refléter des valeurs culturelles différentes et concurrentes.
Image : Installation view of The Histories (Crépuscule) in New Grit: Art & Philly Now, The Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, 2021
Un évènement proposé en partenariat avec l’Agence d’Urbanisme Clermont Massif Central, dans le cadre de la 44e journée nationale des agences d’urbanisme intitulée « No cultures no futures » qui se tiendra du 15 au 17 novembre 2023.
Cette table ronde proposée le jeudi 16 novembre à 14h45 permettra les échanges entre Amélie Sounalet, coordinatrice du Pôle éducation artistique et culturelle de l’ÉSACM et Nathalie Miel, directrice du DAMIER.
Le programme complet de ces journées ici.
Évènement sur inscription : https://aucm.fr/inscription-fnau44/
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Au déni succède le vertige. Au refus de voir le monde s’effondrer – avec un climat qui s’emballe, le vivant qui s’étiole, des ressources qui s’épuisent et des inégalités qui se creusent – s’ensuit la désorientation. Redevenue vulnérable et privée des repères forgés par la modernité, l’humanité va devoir réinventer ses manières de vivre sur terre.
Le changement global n’est pas une crise passagère. Des ajustements techniques, économiques ou sociaux isolés ne suffiront pas à retrouver « les équilibres d’antan » comme les discours sur les transitions et la résilience le laissent parfois supposer. La situation est vertigineuse parce que la réorientation écologique indispensable pour sauver l’habitation humaine de la planète promet d’être un moment historique de reconception des mondes et de réinvention de nos territoires.
C’est une profonde recomposition culturelle qu’il faut engager, si l’on entend par culture, l’ensemble des représentations et des récits, des codes et des pratiques, des valeurs et des attachements qui lient les collectifs humains à leurs milieux de vie. Cette recomposition culturelle est heureusement déjà perceptible si l’on prête attention à ses signaux faibles en matière d’agriculture, d’alimentation, de production, d’énergie, d’habitat, de mobilité, d’aménagement et d’urbanisme, de démocratie, de relations au vivant, etc.
Du côté des sciences et de l’art, ce sont de nouvelles pensées, de nouveaux savoirs, de nouveaux récits, de nouveaux imaginaires, de nouvelles sensibilités, de nouvelles émotions, de nouvelles relations entre humains, mais aussi non humains, de nouvelles expériences de vie et de cohabitation qui sont mises en scène. D’aucuns n’hésitent pas à parler de véritable Renaissance.
L’objet de cette 44e Rencontre des agences d’urbanisme est d’aborder la réorientation écologique des territoires au travers de cette recomposition culturelle. Pendant trois jours, du mercredi 15 au vendredi 17 novembre 2023, la Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale sera notre refuge pour écouter, apprendre et discuter, pour enquêter, expérimenter et atterrir, pour partager et nous émouvoir, littéralement « nous mettre en mouvement ». Conférences, débats, performances, expositions, explorations, dégustations, danse : c’est à une joyeuse expérience d’émulation « punk » et de co-habitation anthropocène au cœur du Massif central que nous vous convions.
Choeurs est un événement pensé et élaboré collectivement, où lectures et performances s’entremêlent. C’est la présentation d’une recherche de quatre ans à l’ÉSACM, c’est un diplôme supérieur de recherche en art, c’est un tournage de film. C’est au Pôle chorégraphique Boom’Structur.
L’artiste Stéphanie Lagarde articule une recherche autour d’un projet de film évoquant un réseau d’affinités d’êtres forestiers interdépendants, mis en lien avec l’expérience de la parentalité. Dans le cadre de son diplôme, elle invite les collaborateurices qui l’accompagnent à déployer textes, images, lectures.
PROGRAMME
17h00 – Choeurs – Présentation de la recherche et du programme
17h30- the story began long ago… – proposé par enrico floriddia
18h00 – Filles de Colon*nes – proposé par Sophie Lapalu
18h30 – Protect me from what I want – proposé par sarah netter
19h00 – La Diplomatie n’existe pas – proposé par Stéphanie Lagarde
19h50 – Ballade de l’orseille – proposé par Teresa Castro et Gahé Daubercies
20h30 – La route a pedex – proposé par Janna Zhiri
20h45 – O – proposé par Rachele Borghi
21h30 – Dîner – proposé par Robin Tornambe – Les Ateliers
→ Entrée libre sur inscription ici (dans la limite des places disponibles)
→ à Boom’Structur, 190 boulevard Gustave Flaubert, 63000 Clermont-Ferrand
Les horaires des performances sont donnés à titre indicatifs et sont susceptibles de sensiblement différer.
Image: enrico floriddia / Constantin Jopeck / Stéphanie Lagarde / Théo Levillain / Pieter Van der Schaaf
Avec Pierre Garçon (co-secrétaire du syndicat national des artistes plasticien·nes – SNAP) et Guillaume Lanneau (Président de la société des auteurs des arts visuels et de l’image fixe – SAIF)
Théâtre du Lieu-Dit, 10 rue Fontgiève 63000 Clermont-Fd, gratuit et ouvert à tou·tes
À l’occasion de sa vente consacrée aux Arts du XXe siècle qui se tiendra le 28 septembre à 14h30, l’Hôtel des Ventes de Clermont-Ferrand met en lumière une fresque de Line et Claude Malespine, découverte il y a quelques mois dans un appartement du centre-ville clermontois. Commandée par les propriétaires de l’appartement dans les années 50 l’importante fresque réalisée en laque d’une dimension spectaculaire de 2,65 m de haut sur 4,80 m de large. L’artiste Claude Malespine a été directeur de l’École supérieure d’art de Clermont Métropole (ancienne école des Beaux-Arts) à partir de 1952. Line Malespine y était professeur. C’est pourquoi l’exposition de l’œuvre a lieu dans le grand atelier de l’école d’art. Un hommage à ces artistes, et une retrospective qui s’inscrit dans le champ du bi-centenaire de l’école, qui sera célébré en 2024.
Œuvre visible à l’ÉSACM jusqu’au vendredi 22 septembre 2023, tous les jours de 9h à 18h.
Vente aux enchères réalisée par les commissaires-priseurs clermontois Bernard Vassy et Alain Courtadon, à l’hôtel des Ventes de Clermont-Ferrand, le 28 septembre 2023 à 14h30 (19 rue des Salins, 63000 Clermont-Ferrand)
+ d’infos ici